MUSIQUE MUSIQUE

Captivante érudition.

 

C’est à un plaisir complet que nous invite le nouveau disque de l’ensemble Daedalus : celui de l’esprit et des sens. Cette parution témoigne une nouvelle fois que la recherche musicologique est une source de délectation sonore, lorsqu’elle est prolongée par le talent d’interprètes chevronnés et volontaires, tels que les acolytes de Roberto Festa.

La démarche est simple, mais a priori austère : explorer l’interprétation des théories musicales de l’Antiquité par les musiciens de la Renaissance. En d’autres termes : se replacer au cœur du projet humaniste. Avec la diffusion des textes antiques et la nouvelle approche enthousiaste qui naît à l’égard du patrimoine gréco-romain, les musiciens du seizième siècle ont tenté de redonner vie aux conceptions sonores des Anciens, telles qu’ils pouvaient les deviner dans les récits mythologiques, chez les philosophes, les historiens et compilateurs, mais surtout dans la poésie. Celle-ci, par son rythme, sa prosodie, sa versification, est en effet le témoignage écrit, irréfutable presque, de la musique antique. C’est à travers la scansion du vers latin, l’alternance entre les syllabes courtes et longues, que les musiciens de la Renaissance à travers l’Europe, ont cherché à retrouver le pouvoir que les poètes prêtaient à la musique et au chant : véhicule des passions, moteur de l’âme, puissance de persuasion, invitation à la danse, incitation au recueillement ou à la fureur, pouvoir magique, divin, que le mythe d’Orphée ou la figure des Muses réunies autour d’Apollon nous ont transmis.

Les pièces rares des musiciens européens réunies ici et qui couvrent l’ensemble du seizième siècle, démontrent encore la vigueur de la conception renaissante : l’exploration du passé est un coup de fouet à la création et engendre une profusion d’œuvres novatrices. C’est à démontrer, dans le domaine musical, cette évidence maintes fois illustrée en peinture, en sculpture ou en littérature, que s’attache l’ensemble Daedalus. Et le meilleur compliment qu’on peut faire à ces musiciens d’aujourd’hui, c’est qu’ils s’inscrivent eux aussi dans cette même voie : leur perspective érudite, si elle ne révolutionne pas totalement (mais un peu tout de même!) l’interprétation du répertoire renaissant, parvient à en renouveler l’écoute.

Dès le début du récital, avec une Invocation aux Muses anonyme, la manière des violes de gambe étonne par sa profondeur magique, archaïsante au bon sens du terme, tant elle rappelle la fin du Moyen Âge et invoque une forme de continuité historique. Cette magie sonore se retrouvera tout au long du récital, aussi bien dans les flûtes, le timbre si particulier des percussions et la délicatesse du luth.

Daedalus plonge ensuite avec énergie et enthousiasme dans le répertoire de la musica more antiquo mensurata, cette musique mesurée à l’antique réinventée par les musiciens humanistes. Sur des textes tirés des Fastes d’Ovide, des Odes d’Horace, de l’Enéide et des Bucoliques de Virgile, ces pièces impressionnent par leur force, leur verdeur, ou parfois leur charme et leur recueillement. L’ensemble explore ensuite avec autant de bonheur les tentatives d’adapter la métrique antique aux langues vernaculaires, en particulier l’italien et le français, notamment dans deux pièces magnifiques de Claude Le Jeune.

Il n’y a rien à dire sur l’implication et la cohésion des vocalistes, parmi lesquels on retrouve de vieux briscards, comme Josep Cabré et Josep Benet, compagnons de route de Jordi Savall, ou le contre-ténor Pascal Bertin.

Encore un disque passionnant de la part de cet ensemble qui fête ses vingt-trois ans d’existence, mais qui montre toujours une fraîcheur renouvelée dans ses explorations et réinventions perpétuelles.